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舞蹈考试中剧目考试内容和评分标准 舞蹈剧目考试是舞蹈学考试的重要组成局部。剧目考试是测试考生舞蹈根本功、舞蹈表演及音乐感等舞蹈综合素质的有效手段之一。通过剧目考试可以较全面地了解考生的艺术素质，如肢体的表现力及表演个性，对作品的理解力及全面把握作品的能力。那么剧目考试具体有哪些内容，有哪些考前须知呢?下面一起看看吧! 剧目的： 1、学演优秀舞蹈剧目中的片断; 2、根据考生个人自身的特长及考试要求自编剧目。 剧目考试的形式： 剧目考试一般采用独舞的形式(可选作品中的一个片断)，表演作品时间长度为2-3分钟。考生应该按剧目要求着装，并自备考试剧目的音乐伴奏带进入考场。 (1)表演的完整性 要求对作品理解正确，表演较完整，动作优美，音乐感强，有一定的艺术感染力。 (2)表演的标准性 要求动作标准，舞姿准确，风格特征明显，表演到位，舞台调度流畅。 (3)表演的技术性 要求有一定的技巧展示，如转、翻、跳等，腰腿的柔韧，肌肉的爆发力，动作的灵活、敏捷程度，舞姿造型和技巧的稳定性。 (4)表演的个性及创造力要求表演富于激情，能发挥艺术想像力进行再创造，从而较好地融于音乐和作品的意境之中。 在舞蹈考试中，我们认为自编舞节目是很重要的一科，很多考生舞蹈的根本功都非常好，只是在完成自编舞工程时，由于紧张，导致发挥时常，出现中断或不连贯的现象，影响考试分数。艺考阳光根据历年考试考题和舞蹈编舞的一般原那么，为考生提供了一些训练方法了考前须知，应该对考生能有所帮助。 舞蹈室感情的传达，编舞首先要弄清的是你要表现人物的什么感情和性格。有的往往首先按舞蹈结构的线索设计出人物连绵不断的心情、意识甚至潜台词，循着这个脉络去雕琢动作。而富有演员经验的编导，就使自己首先进入角色，让作品中的人物在自己身上活起来。在深入角色的根底上，从自己积累的生活舞蹈素材中物色、提炼出此时此地、此情此景所需要的舞蹈形象来，即把体验感情作为动作的原动力，所以从这一点讲，真情投入时很重要的一点。 动作也很重要，典型的舞蹈动作不是综合的越宽越好，而是个性越强越好——要有突出的性格，要有明晰的感情。人有七情：喜怒哀惧爱恶欲。设计舞蹈动作首先要说清楚什么是感情。但人有男女老少，古代和现代，此民族和彼民族之分，他们表达的感情各异，因此动作还要性格清楚。性格包括角色的个性及其民族的风采，很多同学不注重动作的自然是很不对的。 舞蹈在给人美感的同时，还应该带给人一种意境之美，的动作不在繁与简，能突出意境那么灵。舞蹈作品的意境是把主题思想转化为诗情画意的艺术构思，是“情”和“意”“景”和“境”的统一，是人的理想。意境是大局，编舞要从大局着眼，小处(动作)着手，围绕着意境去考虑动作，这一点在我们平时的训练中要着重训练。 本文来源：https://www.dywdw.cn/34a4ea36fc00bed5b9f3f90f76c66137ee064ffa.html
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2022-12-24
