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龙源期刊网 http://www.qikan.com.cn 童真、童心、童趣 作者：陈宇铮 来源：《陕西教育·高教版》2007年第12期 儿童画是少儿美术教育的重要组成内容，它虽属于美术范畴，但它不是美术中的一个画种。受过传统美术教育的培养，在绘制儿童画时往往因为思维形成定势，先入为主地画一些模式化的东西，如何画好儿童画，就需要依靠直觉与想象，让他源于生活，又高于生活，不仅画眼中的世界，更要画心中的世界。每个教师由于个人专业取向、教学方法的差异，在儿童画教育的方法上也不尽相同，现将自己在儿童画教学中的一些方法和体会整理出来与大家共同交流。 儿童画是以作者年龄来命名的一类特殊的画种，并不是以作画的工具材料特点来分类，一般指十岁以前孩子的绘画，而这个年龄段正是处于幼儿园与小学教育阶段中，儿童画是少儿美术教育的重要组成内容。它虽属于美术范畴，但它不是美术中的一个画种。也不是美术中的一个流派。所以在儿童画教育中，对待学生就不能简单地用美术标准去教育。 儿童画在造型、构图上带有很大的变形因素和主观随意性。儿童在绘画过程中，不会先来考虑一下构图是否美观，内容是否符合客观现实，因此，儿童在作画时，并不像大人一样缜密构思、经营布局，也不考虑透视、明暗等艺术效果，往往是信手落笔随意为之，一想到什么就画什么，思维不受任何局限。在儿童画中，可看到色彩上具有很强的主观随意性，喜欢用大量鲜艳的颜色，喜欢用对比色，喜欢用五颜六色来装饰物体。在成人看来不美的颜色搭配孩子们却很喜欢，儿童画具有强烈、张扬和艳丽的色彩，具有极强的视觉冲击力和感染力，这也是童心的自然流露。从高层次上讲，他们在潜心作画中表达的方法和心态与大师们的“忘我”状态很相似。像齐白石、毕加索等艺术大师的作品都存在某种意义上的童真、童趣。美术造型是人的精神产物，是人表达情感的视觉语言。每个人的生活感受不同，所表达的方式也必然有差异。专业绘画特别是学院派绘画的教学是很严谨的，有很多固定的程式，这种教学是很不适合儿童画教学的，传统的美术教育只重视理性知识和技能传授，把传授专业技能技巧作为掌握知识、发展理智的根本途径，在教学中教师向学生灌输知识，学生只能被动接受一套死的表现方法，从而抵消和压抑了直觉的认识作用，也抹杀了灵感和天赋。传统美术教学强调学生临摹老师范画，临得越象越好，要求教学的统一性，从而带来的后果是学生作业的呆滞、僵化和千篇一律。在审美教育中似乎只有画得象真实物象，才是美的，其实这是一种误解，画得象并不等于画得美。 学前教育专业的学生经过传统美术教育的培养，在绘制儿童画时往往因为思维形成定势，先入为主地画一些模式化的东西。套用在自己的画里，就出现了所有儿童画里一个模子的太阳、大雁、花、树……。而且在绘画过程中过多地考虑型的准确与否，造型是否在意识里认同是一致。(1)儿童画教学主要靠发展直观知觉，通过观察、体验、记忆、联想、创造等一系列 本文来源：https://www.dywdw.cn/6c7c1dd0152ded630b1c59eef8c75fbfc77d94a6.html
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2022-06-18
