【#第一文档网# 导语】以下是®第一文档网的小编为您整理的《美术鉴赏的“再创造”》，欢迎阅读！
美术鉴赏的“再创造” 美术鉴赏的“再创造”，就是观众在美术作品前不是在被动地“看”,仅仅看到作品的形象“是什么”或“像什么”，而是要主动地、创造性地通过作品中美的形象、形式或艺术意味的鉴赏体验，去联想、发现、感悟……用自己的审美感受去丰富、深化对作品主题涵义、美感创作的领会。要做到主动地、创造性地鉴赏体验，教学方法与策略尤为重要。 一、构建开放、民主的欣赏方法 在美术欣赏教学中，需要学生对作品发表自己的感受或观点时，并没有老师想象的那样积极、主动，而是有所顾虑，不好意思回答，怕回答错了老师和同学笑话，就想等着老师来讲解。这一现象，也是在以往的教学过程中不顾学生的主观感受，一味填鸭式地把固化的审美观点强加给学生的必然结果，致使学生产生抵触的心理，降低了学习兴趣。在当代艺术的影响下，艺术品、艺术家、观者这三者中，观者的价值渐渐凸现，不再只是被动的接受者，而是参与再创造者。对观者的重视，让艺术走进了一个更加宽阔的空间，这种观念对美术欣赏教学有正面的激励作用。俗话说“一千个观众，就有一千个哈姆雷特”，即便是经典作品，个人喜好也会产生重要影响。譬如，在欣赏张瑀的《文姬归汉图》时，文姬的心情怎样？有的同学感受是蔡文姬归汉的心情非常高兴，马不停蹄；而有的同学感受与体验更加深刻，认为她的心情非常激动、矛盾，既高兴归汉，又舍不得丢下两个孩子，同时又担心归汉再嫁只能做小。学生的回答总是各不相同，极具个性色彩，这就是个人感知的差异，是对历史知识了解多少的问题。所以，教学只有认同差异性，让学生更自主地表达内心情感，才能营造一种开放、自由、民主的欣赏氛围，使教学摆脱既定框架的束缚，才能继续推进。 二、搭建知识框架，建立具有关联性的欣赏教学体系 欣赏教学的关联性着重体现在建立美术作品和历史社会背景的关系。如今我们的欣赏教学常常顾虑到学生的理解力，倾向于“就图论图”，对美术作品的欣赏趋于简单潦草，有“看图识画”之嫌。简单化的读图，并不能有效地加强学生的审美体验。老师应有意识地为学生构建一个具有关联性的美术史框架，才能很好地开展美术欣赏教学。譬如，教师要把作品放到当时的文化背景中，有时看似简单的联系和比较，作用却不可小觑。这是帮助学生逐步构建知识框架，也是对美术史了解的第一步。对于欣赏的作品，学生不仅要对作品视觉上的形式感、作品风格的时代感等有一个真切的感受，还要对作者的动机意图和那个时代的社会环境有个基本的了解。只有这样，我们的审美感受才能够从单纯的个人体验中超越出来，在厚重的历史感中得到升华。徐悲鸿的《奔马》，不单要从形式语言上去感受、体验中西方的融合，更重要的是要把作品放在当时的社会背景中去感受、理解徐悲鸿的思想情感。此作品于1951年创作，是描写战争题材的美术作品，学生会产生疑问：马怎么与战争联系在一起呢？我们在形容一个人或一个国家的坚强、奋进，常会用到“龙马精神”等词语。徐悲鸿也是借马的精神激励我们战胜困难。画中的题句“山河百战归民主，铲尽崎岖大道平”充分表现了徐悲鸿的民族意识和爱国精神，抒发了自己对国家、对人民、对抗日战争必胜的信念。因此，在联系了这一段中国历史，我们就不难理解和感受作品的教育功能和审美功能了，真正做到了美术鉴赏的“再创造”。 三、在作品和学生生活之间建立有效的联系 建立作品和学生现实生活的联系，会帮助学生对知识的理解，消除对作品的距离感。教学中，需要教师广泛吸收文学、科学、艺术、音乐等多方面营养，而且要热爱生活。只有这样，才能使欣赏教学生动活泼，使学生喜欢并记住所学的东西，使学生的审美体验走向深入。例如：中国山水画为了表现空间感，运用了“三远法”。郭熙的《早春图》、范宽的《溪山行旅图》、倪瓒的《渔庄秋霁图》，欣赏这些作品时如何让学生真正理解这一表现方法？教师可引导学生联系爬山的经历与体验去理解什么是“高远、深远、平远”：走在路上，放眼看去，山脉起伏，一层层的，前后遮挡、重叠，这种空间距离感就是深远法；当我们走到山脚下，抬头向山顶看去，好高的山呀！视线由山脚拉到了山顶，这就是高远法；开始爬山了，爬呀爬，爬到了山顶，放眼向远处看去，视线开阔，近景、中景、远景一览眼底，这就是平远法。这种教学方法不仅拉近了与作品的距离感，使学生理解了中国山水画追求意境之美是如何获得“三远”的空间效果，而且又生动形象，引起了学习兴趣。又如，在欣赏《击鼓说唱俑》（东汉）时，教师引导学生联系中学语文课本中《口技》一课有异曲同工之妙，通过艺人夸张的表情与动作的形式美感，让学生联想，穿越时空，感受说唱艺人说到精彩片段时的场面与气氛，拉近与作品的距离感。 四、探索多样的教学方法，找寻可行的欣赏方法 有人说，如今是一个读图时代。这里的“读”是指阅读能力，原本是用于文本学习上的词汇，现在被广泛使用于欣赏教学中。这种能力不是天生的，也并非人人具备，必须经过学习和训练才能掌握。想要读懂一件艺术品，观者要做的不是被动的直接感受，而是需要遵循一个可行的欣赏方法。美术欣赏教学，不是看看图或者讲讲故事，而是要用人文学科的教育方法向学生传授技能、技巧。一般情况下，鉴赏美术作品最常用的方法是社会学式鉴赏、形势分析式鉴赏、比较式鉴赏、感悟式鉴赏等方法。这些理论方法，为我们的教学提供了丰富的参考。因地制宜、采用合适的欣赏方法才是教学实践的法宝。教师可以借鉴的具体方法有很多，诸如图像分析、填表分析、感想交流、写小论文等等。无论采用什么方法，那只是内容的外在表现，关键仍是对艺术的理解，以及构建在理解之上的教学思路，和在这种教学思路下，学生对作品鉴赏的“再创造”。 本文来源：https://www.dywdw.cn/dd8c2a43f8b069dc5022aaea998fcc22bdd143ca.html
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2022-04-15
