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（1）分析课题 对“从文艺复兴的绘画作品中理解人文主义”进行检索。 （2）选择数据库 以中国知网为主要数据库，可用“雅虎”，或者“百度”的搜索引擎进行补充检索。 （3）选择检索词 文艺复兴，绘画作品，人文主义 （4）检索过程 百度的搜索引擎下输入安徽中医药大学，进入数字图书馆，打开中国期刊网CNKI数字图书馆，进行文献检索。 1首次检索，选择远程主站，进行跨库检索，在检索词库中输入“文艺复兴”○，可得到检索结果。 2根据检索结果进行二次检索， ○限定文献时间为2009年后发表的。在检索框中选择时间为2009年—2009年，可得到检索结果。 （5）检索结果分析 从检索的文件来源看，都符合所要检索的问题和要求，得到了应有的检索信息，从中了解到所检索的相关信息和内容。 文艺复兴时期绘画作品中的人文主义 【摘要】人文主义既是一场启蒙运动，又是一种世界观和思想体系，体现在文艺复兴时期社会的各个领域。在意大利文艺复兴时期的绘画作品中的体现在以“人”为中心，重视人的权威，肯定现实人生和世俗生活反对来世观念和禁欲主义，提 倡探索自然，进行科学研究等方方面。 文艺复兴时期的意大利人文主义者把“人”的尊严、权利,作为其精神内核,建立起相应的认识体系和价值观,影响到当时包括文艺创作在内的社会生活的方方面面。在绘画领域,意大利画家们通过对人文主义者所关注的复兴古代文化、建立人文主义思想、发展近代科学和传播世俗文化四个理论和实践层面的研究和借鉴,将欧洲绘画艺术带入一个崭新的时代. 在意大利个城市里充分发展起来的市民阶层，摆脱了对教会的敬畏和盲目的信仰，越来越多的人认识到，宇宙是宏大的而有次序的体系，而人在整个宇宙中的地位处于自然万物与上帝之间相互沟通的中心环节。意知到自己的力量和的尊严，从而产生了认识自我和认识世界的强烈欲望，这在绘画作品中的明显表现出来。 首先，人作为独立与世界的主题常常被置于一幅画的中心位置，以突出画的主题是人，瓦尔达渃画家马马萨乔-迪-圣乔万尼，在构图上就明显的反应了以人为主，而其他空间景物作为辅助。在一些拱形建筑之中，就拉的很长，参差不齐，围着耶稣站成半圈的人群的背景上。突出三个人物：耶稣-彼得和税吏。为人们手熟悉的画家奥纳多-达芬奇的《蒙娜丽莎》更是将画面的大部分来刻画人，而背景却做了模糊缩小的处理，绘画之父乔托（约1266、1267-1337）得作品《圣法朗梭阿之死》，圣法朗梭阿横躺壁画的左下角，其他的人物都面向他，使人一目了然，他才是画面的主要人物。 其次，人们开始普遍认为上帝对人是友好的，人与上帝不在是完全不同不沟通的，上帝吧他的相貌特征以及某些智慧和能力给了他的创造物—人。因此，画我们也把神加以人性画。有以下的表现： 1．对圣母像的崇拜普遍，圣母像充满了人性，与中世纪早期圣母像的那呆滞的目光，刻板的表情，冰冷严肃的气氛显然是不同的。文艺复兴艺术三杰之一乌乌尔比若的拉斐尔-桑其奥（1483-1520）擅长画圣母《西斯延圣母》就是深刻，最壮丽的体现了母爱的主题。圣母略略扬起的眉上，在张的挺大的眼睛里，显示出忐忑不安的倾向，显示出一个人在突然了解她所遭遇的命运时透露出来的那种感情。她仿佛预见到她儿子的悲惨命运，同时把他的儿子作为牺牲奉献出去，这种崇高的形象内容，使拉斐尔和许多的以拉斐尔继承者自居的人以及其他时代的美术家们全然不同 2.重视人的尊严与作用，在艺术中表现出人的崇高道义和坚定意志，同时也贩斥人性丑陋的一面。乔托的《犹太之吻》中，耶稣目光严肃，充满责难和愤怒，但是乎根本没有察觉到他们所面临的事情。犹太斜着眼睛，整个面孔吐露出凶狠恶毒的表情。很久以后达芬奇在《最后的晚餐》中，在紧张的戏剧性中表现众人各队耶稣的那一句话“你们中间有一个人出卖我”的反应。犹大手里拿着钱袋，恐惧的望着耶稣，“他的阴暗，丑陋而粗鲁的侧影，同垂着头，把手放在桌子上 本文来源：https://www.dywdw.cn/e0724e5110661ed9ad51f3c1.html
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2023-05-07
