【#第一文档网# 导语】以下是®第一文档网的小编为您整理的《孙过庭“善书者”之标准 》，欢迎阅读！
孙过庭“善书者”之标准 作者：周银洲 来源：《当代教育理论与实践》 2011年第9期 周银洲 （湖南科技大学艺术学院，湖南湘潭411201） 摘要：初唐孙过庭所著《书谱》文思缜密，言简意深，在中国书法理论史上占有重要地位。孙氏在《书谱》中开篇即写道：“夫自古之善书者，汉魏有钟张之绝，晋末称二王之妙”。通过《书谱》所写内容，分析了孙氏“善书者”之标准。 关键词：孙过庭；书谱；善书者；标准 中图分类号：J29 文献标识码：A 文章编号：1674 -5884(2011)09 -0105 -02 孙过庭（约646-691年），名虔礼，以字行，中国唐代书法家，书法理论家。孙氏书论之精华集中在《书谱》，文采翰墨，堪称双璧，历凡研究书法者，无不奉为圭臬。《书谱》所写的“善书者”是一个模糊的概念，本文将从《书谱》本身来探析“善书者”之标准。 一 “善书者”标准之用词 孙氏在《书谱》中用了诸多描写“善书者”的词语：“绝、妙、绝伦、精熟、专擅、兼通、特绝、专工、尤精、博涉多优、入木、智巧兼优、心手双畅、妍妙、专精、兼善、众妙攸归、偏工、尽善、潇洒流落、翰逸神飞、志气和平、不激不历、会美”等。这些词是对众书家的赞美，我们也能从中窥见孙氏心目中的“善书者”之标准。 一 “善书者”之标准 1．“君子立身，务修其本”——正心与修身 中国传统书法的审美和品评是以书法家的人品作为评判的基本标准。宋苏轼说：“古人论书者，兼论其平生，苟非其人，虽工不贵也。”古代强调学书立品的重要，要求书法家“品高”，只有“品高”，作品才会有“清刚雅正”之气。人品为人所推崇者，即使技巧不高，只因其神韵生动，仍被视为珍品。相反，人品低劣者，即使技巧纯熟，仍被士人所不齿。《书谱》对“善书者”的修养提出了较高的要求，提出“然君子立身，务修其本”的思想。“敬虽权以此辞折安所鉴，自称胜父，不亦过乎！且立身扬名，事资尊显，胜母之里，曾参不入。以子敬之豪翰，绍右军之笔札，虽复粗传楷则，实恐未克箕裘。况乃假托神仙，耻崇家范，以斯成学，孰愈面墙！”这段话指出了王献之的错误，认为王献之不该自称胜过他的父亲，一个孝子应该使父母的名誉显扬于世，而不能耻于推崇家学，用“胜母之里”的典故来说明要重孝道。有性格缺陷者作书容易脱离书法美的规范，言外之意是要加强个人修养以弥补性格缺陷，才能成为“善书者”。 2．“然张精熟，池水尽墨”——勤学与励志 孙氏在《书谱》中多处提到学习书法要勤奋。“吾书比之钟张，钟当抗行，或谓过之。张草犹当雁行。然张精熟，池水尽墨，假令寡人耽之若此，未必谢之。”王羲之认为自己的草书之所以比不上张芝，是因为自己没有张芝那么勤奋。晋卫恒《四体书势》中记载张芝“凡家中衣帛，必书而后练之；临池学书，池水尽墨。”后人称书法为“临池”，即来源于此。当时的人珍爱张芝的书法甚至到了“寸纸不遗”的地步，评价相当高，尤以草书为最，他“临池学书，池水尽墨”的刻苦磨砺精神，成为中国书法界的楷模，王羲之曾钦敬地说张芝“临池学书，池水皆墨，好之绝伦，吾弗如也。”“余志学之年，留心翰墨，味钟张之馀烈，挹羲献之前规，极虑专精，时逾二纪。有乖入木之术，无间临池之志”，孙氏谈及自己的学书经历，20余年未间断临池的志向。还有一处写道：“曾不傍窥尺犊，俯习寸阴；引班超以为辞，援项籍而自满；任笔为体，聚墨成形；心昏拟效之方，手迷挥运之理，求其妍妙，不亦谬哉！”从反面指出如果不抓紧时间埋头苦练，随笔书写，是难以把字写得美观的。 3.“古不乖时，今不同弊”——承古与创新 书法艺术源自于对历代书法的继承和创新，它不但具有艺术美学的共同的特点，还具有独特的个性，并以强劲的生命力延续了几千年而长盛不衰。历代的书法家，取众人之所长，聚前贤之精华，创造出丰富多彩的面目各异的艺术珍品，我们没有理由对祖先留下来的宝贵财产抱着虚无主义的态度，而是要发扬光大。宋四家之一的米芾有言“草书若不入晋人格，辄徒成下品”，吴俊卿提倡学书法要“与古为徒”，王铎更是把晋人的书法比作“崇山峻岭”，古人的经典书法作品是特定历史时期的特定产物，我们必须反复临摹才能得其精髓。另一方面，不能一味仿古，要在古人的基础之上有所突破，宋欧阳修《笔说》：“学书当自成一家之体，其模仿他人，谓之奴书”，齐白石也曾讲“学我者生，似我者死”，书法只有在不断创新下生命才能得以延续。孙氏在《书谱》中写道：“夫质以代兴，妍因俗易。虽书契之作，适以记言，而淳醨一迁，质文三变。驰鹜沿革，物理常然。贵能古不乖时，今不同弊。”指出继承前者并有所变革，是事物发展的客观规律。书法最可贵的，在于既能继承历代传统，又不背离时代潮流，既能追求当今风尚，又不混同他人的弊俗。笔墨当随时代，我们既要继承历代优秀笔墨传统，又要努力打造我们这个时代的笔墨特色。 4．“专工小劣，博涉多优”——专精与博涉 孙氏非常重视专精与博涉的关系。写道：“且元常专工于隶书，伯英尤精于草体，彼之二美，而逸少兼之。拟草则馀真，比真则长草，虽专工小劣，而博涉多优；摁其终始，匪无乖互。”王羲之兼有钟繇真书和张芝草书的优点，虽然在专精一体上稍有逊色，但是他能够做到博采众长。《晋书·王羲之传》说王羲之“尤善隶书”，这里所说的隶书实际上是指正书和楷书，南朝宋羊欣认为王羲之“博精群法，特善草隶”，张怀瓘《书议》评价王羲之在真书和行书两种书体上都堪称古今第一，而且在章草和草书上也有极高的造诣。王羲之真书学钟繇，而又具有自己独特的艺术面貌，南宋姜夔《续书谱》云：“古今真书之神妙，无于钟元常，其次则王逸少。”王羲之正是做到了专精与博涉，才取得了前无古人后无来者的艺术成就，被后世奉为“书圣”，高山仰止。孙氏在《书谱》中还有一处写道：“加以趁变适时，行书为要；题勒方幅，真乃居先。草不兼真，殆于专谨；真不通草，殊非翰札……”指出各种书体是相通的，写草书要兼有真书的笔意；写真书要旁通草意。真书堪称奇绝的钟繇和荣膺草书之圣的张芝，都是由于专精于一种书体，所以才达到了绝妙无伦的境地。所以孙氏很明确地提出做到专精博涉，融会贯通，才能成为“善书者”。 5．“达其情性，形其哀乐”——个性与真情 刘熙载在《艺概》中说：“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之日如其人而已。”历史上能开一派新风的书法大家，其书法必然有着与众不同的艺术特色，后世看到《大唐中兴颂》就能联想到颜真卿的忠义刚烈，看到《江上帖》就能联想到苏轼睥睨一切的豪迈气概。孙氏强调书写者个性与情感的重要性，写道：“篆尚婉而通，隶欲精而密，草贵流而畅，章务检而便。然后凛之以风神，温之以妍润，鼓之以枯劲，和之以闲雅。故可达其情性，形其哀乐。”书法可以表现书者喜怒哀乐的情绪变化，只有将自己真挚的情感融入到书法当中，才能把字写好。“譬夫绛树青琴，殊姿共艳；隋殊和璧，异质同妍。何必刻鹤图龙，竞惭真体；得鱼获兔，犹恡筌蹄”，说明“善书者”要有自己独特的书法风格，不能干篇一律。苏轼曾有诗曰：“杜陵评书贵瘦硬，此论未公吾不凭。短长肥瘦各有态，玉环飞燕谁敢憎。”杨玉环和赵飞燕一肥一瘦，但并不妨碍她们都是倾国倾城的美女，只是美的姿态不同罢了，所以书法一定要有自己的特色。 三 孙过庭“善书者”之标准的启示 通过孙氏“善书者”之标准，可以看出，孙氏所处的唐代已经对“善书者”有了较高的要求。作为一个书法家，首先必须要有较高的人格修养，其次学习书法要有锲而不舍的精神，研习古人并有所创新，不仅能做到“专精”，而且还要“博涉”。在文化繁荣的今天，书法艺术空前发展，书法家们是否应以孙过庭“善书者”之标准来要求自己，这确实值得我们深思。 本文来源：https://www.dywdw.cn/ef9b782729f90242a8956bec0975f46527d3a7f1.html
下载此文档
搜索文档
阅读：
文档下载
2022-12-29
