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《数码摄影创意表现技法——构图与设计》摄影学习笔记 第一章：相机不会摄影但我们会！ 1、 成功的构图就是要表现景物的简洁——也就是说要让景物看起来清晰明了。 2、 焦距：是镜头的末端到传感器之间的距离。与传感器大小有关，这种测量方式可以决定镜头对画面中的物体进行拉近或者调远的控制。并不是所有传感器大小都一样。传感器越小，镜头焦距就会使你越接近景物。不过较小的传感器也会使画面出现噪点以及分辨率的问题。 3、 要想真正成为一个选择恰当焦距的高手，就要好好磨练下构思能力。构思意味着你要能事先想象到你选择的拍摄效果或后期制作效果。要想成为一位有创造力的摄影师，增强构思能力非常重要。首先要考虑的是你让你的照片表现什么。比如，如果你想拍摄一个辽阔的景致，那么广角焦距就能帮你展现景观的宽广辽阔和雄伟壮丽。然而一个远景视图通常来展示画面更多的纹理细节或者将照片构图的细节压缩成美丽雅致的剪影。 4、 要想真正掌握构图技巧需要很好的利用景深。景深取决于光圈，而光圈又是曝光的组成部分。当然并不仅仅是曝光这一因素，还有很多因素，但是在考虑照片构图时要懂得曝光的基本原理！曝光就是一定量的光线照射到相机的传感器上。它包括用来捕捉入射光的相机装置。无论使用哪种相机和镜头，影响曝光的只有三个因素：快门速度、光圈和感光度。 快门速度是指相机快门打开至关闭期间，允许光线照射到对光线敏感的传感器上的时间长度。换句话说，入射光照射到镜头传感器曝光的时间。 光圈是指相机镜头中的一个开放孔洞。光圈越大，射入传感器的光线就越多。光圈越大，射入传感器的光线就越多。光圈的大小称作f级，写作f/n，n也称作f值。f值越大，镜头中的孔洞就越小；而f值越小，孔洞就越大。f/22体现在镜头中是很小的孔洞，为小光圈，f/2.8为镜头最大光圈，孔洞已经很大了。 感光度决定着一个传感器对光的敏感度。用ISO数值来设置感光度。ISO数值越大，对光的敏感度就越强，画面中噪点越多。ISO高于1000时照片一定会出现噪点。 5、 噪点是数码照片中的一种静电干扰，噪点有时也可成为摄影中的一种有效的构图元素。曝光时间超过5秒噪点也会出现很多；曝光不足的区域也会经常出现大面积噪点的情况。 6、 快门速度对画面构图的影响主要在于拍摄运动的景物。如果拍摄时相机与景物相对静止，那么使用的快门速度就很灵活。 快门速度范围 急快门速度：通常速度超过1/250秒 快速快门速度：在1/125秒和1/30秒之间 慢速快门速度：在1/15秒和4秒之间 低速快门速度：时间长于4秒 对运动的影响 大部分的运动被定格，画面清晰，运动的物体好像被“冻住”了一样。 取决于快门速度，运动的物体会显得有点模糊 物体可以被辨认，但是已经相当模糊 运动产生了一些抽象画面，移动的物体就像是横跨了整张照片 7、 景深是摄影时被摄主体焦点前后保持清晰的范围。光圈越小，景深越大。在最大光圈f/2.8，镜头几乎没有景深；在如f/16中度光圈上，即呈现中等程度的景深；在最小光圈f/32，景深最大。 8、 高动态感光范围是指你所能看到的最亮的色调以及仍然可以让人看到模糊细节部位的最暗色调之间的区间范围。明亮的地方也称为高光，他们是那么的明亮刺眼，以至于你看不见其他的地方了，耀眼的光芒就像爆炸一样；黑暗的地方漆黑一片，色调浓郁。 9、 扩展动态范围，需要使用多重RAW图像处理技术，在photoshop中利用图层，图层蒙版以及渐变工具进行处理。 10、 包围式曝光，为了更好的利用图像处理软件进行构图，可以通过合成不同曝光程度的照片来扩大画面的动态感光范围。常使用图像处理软件中的手动HDR来使画面构图的某个区域清晰成像。拍摄时使用同一光圈，以不同的快门速度进行包围式曝光，然后将这些照片和成为一张图像，与单次曝光拍摄的画面动态范围相比，合成图像的动态范围要更为宽广。 11、 扩大景深范围，数码摄影以及后期制作能够扩大照片的景深范围，这种合成照片的过程称作焦点堆叠，这样合成照片的焦距范围比任何一张单独照片都广。焦点堆叠的每一次曝光通常都设置在同一光圈，如果改变了光圈，景深也就跟着改变了，这样就会导致你在拍摄照片时对画面产生错误的判断。焦点堆叠的最大挑战是：对你的照片进行构图，让他们天衣无缝的结合起来。 第二章：发挥你的想象 1、 利用感官错觉，在拍摄时，要不断寻找机会进行创意性的构图，使画面产生双重内涵和感官错觉带来奇妙，炫目的效果。首先要先学会识别感官错觉，观察它，并从不同方向理解它。在自然界中，水，森林，动植物等都是很好的拍摄素材。他们组成的一些画面往往与他们本身都没有直接关系。一旦机会出现在你眼前，你要及时捕捉这种产生视觉歧义得的画面。关注一些独特的细节和构图模式是很重要的，因为通常我们很容易忽略它们，有时那些被我们忽略的某个方面恰恰是使照片变得有趣的部分。 照片需要我们不断的细心去观察，因为每次对照片进行不同的裁剪、放大，你总会有新的发现。有时对照片稍稍进行一点变化，就会使照片产生与众不同的效果。 2、 善于发现，一位富有想象力的摄影师，最重要的品质就是在拍摄中从来不会只是坐等意外的惊喜，而是善于观察和发现，构思作品中应该有什么。开始练习时，可以选择一种你常见的或者容易产生视觉疲劳的事物进行拍摄。尽情发挥你的想象，开始无限探索，寻找那些你过去从未察觉到的画面，试着运用你的发现重新进行构图。我想对于任何事物都一定会有新的发现，哪怕它们已经司空见惯。要时刻保持着探索未知事物敏锐的洞察力，因为你根本无法预料你会在哪里发现它们。开拓你的思维，运用不同的方式来探索、发现未知的事物，可以让你所创作的摄影作品的构图变得更加生动、富有艺术感染力！ 3、 摄影是一种魔术，为了利用这种魔力，你要从一个你非常熟悉的地方开始，寻找一种方式去看，并用新的眼光去观察。用你最新的感知来拍摄，你就能把世界的每天都回忆并联系起来。 4、 如果你把什么都表现的清清楚楚，那么你的作品对观众而言就没有什么新鲜感了。可以使用不同方法对你的画面进行构图，使其具有神秘性，比如只露出拍摄对象的一部分（雾可以很好的掩盖风景照的某些部分）。 5、 双重内涵，视觉双关是拍摄照片的好方法，对于观众来说，照片的内容具有双重内涵，第二种意义暗示着在照片中，其实隐藏着另外一些有趣的东西。但是这种暗示不会欺骗人很长时间。 6、 摄影就像在讲述一个故事。作为摄影师，你要清楚你要讲述的故事。但你没有必要将你的故事完全讲述出来，给观赏者留出遐想的空间会让画面情节更加耐人寻味。所以仔细想想你拍摄的照片是否具有叙事性？你会用你的照片来讲述故事、小说和诗歌吗？ 7、 要具体，一张表面上看似混乱的画面构图其实是非常形象具体的，摄影师能够通过组合这些令人费解的图像，带给观赏者一种若有所悟的成就感。当谜团被解开时，观众就加入了摄影师审美的队伍。换句话说，以明确性把照片秩序化，对于把观众吸引到构图中去是一个大战略。有助于在情绪上把观众和你联系起来。 8、 抽象性，一张抽象照片是一种形式照片，它从图片的形状以及色彩中获得感染力和含义，而不是景物本身。抽象能够用于拍摄其本身就具有鲜明具体的外观和一定认知性的摄影题材。使用抽象性的摄影效果，能够将你所要拍摄的景物运用新的构图模式并赋予抽象色彩，而不再是直观的浅层次的理解景物。在深层意思中强调并非所有的摄影题材都适合应用抽象效果。拍摄这种图片需要反复尝试。但当将这些构图融合在一起时，他们就成为最具艺术性和商业性的作品。 9、 合理抽象，使观众能够把模糊不清的构图分解成一张简明图案是个了不起的技术。在现实中，创作局部抽象的关键是有根据的。它对于这些可识别的明确景观构图来说不是那么重要。其实，观众可以明白照片确实是真实的。这种抽象的效果使照片看似非常逼真，同时带有一种引人注目、令人觉得不可思议的意象效果。就像在别人风卷残云的吃完一顿大餐后，不会让观赏者产生不适的感观。 第三章：摄影与视觉矛盾 1、玩转大小，在生活中，事物的大小需要借助参照物进行判断。如果画面中没有一个外在的参照物，观赏者很难辨别出所拍摄景象的大小。创意性摄影非常有趣的地方就在于能为观赏者提供一种直观的图像效果。有时也可运用大小技巧营造一些假象。 2、神秘景色，对于将要合成的照片你在拍摄的时候，不需要太苛求拍摄的画面，将主要元素拍摄好就可以了。数码从某种程度上意味着你没必要说假如有更多的画面元素就好了，其实在后期处理中可以添加需要补充的元素。这只是表示你能够对画面做一些处理，并不意味着必须要对画面进行处理。每当我创作一张合成的风景照片时，我不断的提醒自己，画面的构图目标是要创作一张生动的、有趣的，给人印象深刻的作品。作为一个摄影师和数码暗房师，我喜欢运用我的技术是风景呈现出一个令人叹为观止的真实世界。 3、超现实主义，超现实主义作品就是要给人出乎意料的感觉。意外的融合与拼接是它们的特点；作为一张照片的成分，视觉融合有时是无法诠释清楚的。同时，对于摄影或其他艺术形式来说要想达到超现实的目的，还是需要一些真实的东西存在。超现实主义摄影师可以创作可替代现实的作品。但是这种可替代性是需要关注现实本身并且来强调其不同的状态，以及控制性。比起巧妙地控制照片，这是一种不同的摄影尝试。比如，神秘的风景是不真实的，但是其意图是生成一个宁静、祥和看似真是的世界。超现实图片旨在创作不和谐，他们所刻画的风景在理性意识中很罕见。 第四章：摄影即设计 1、线条、形状、图案、颜色、光线、色调、动静、黑白、迭代、节奏、视角、边框、分割（框架式、黄金分割）等都是构图的重要元素。 2、在框架内框架，可增强照片趣味性的最有效最便捷的方法。最内层的框架展示了你构图中重要的部分，而外侧的框架通常起到的是装饰作用。构图素材从景物上的光线、亮度、阴影以及外形都可以进行框架构图，比如一扇窗、一道门。 3、螺旋形是一种在自然界重要的不断循环的形状。在一张照片中，螺旋形可以形成为富有趣味性的独特构图效果。螺旋形呈现出潜在结构，使构图统一一致，并且使照片中的视觉方向以及运动非常明显。 4、作为一名摄影师，你要保证你能够发现你照片里暗含的愿景。 5、最理想化的就是在一张画面构图中秩序与混乱并存。摄影师如果实现了这种平衡，即观众看到杂乱的地方会感到很兴奋，而看到秩序的地方就会感到很惬意，那么观众就会对这个呈现景观真实以及构架的摄影师表示信任。 6、强调重要的景观部分，我们的目标是内容形式上的设计思路，在不需要过多的设计思路的条件下来实现设计的明晰。换句话说，要了解构图，要先以拍摄流畅、简洁的画面为基础，避免拍摄杂乱、容易产生迷惑的画面。 本文来源：https://www.dywdw.cn/9a5ebf5df4ec4afe04a1b0717fd5360cba1a8dfa.html
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2022-08-01
