唐代山水画两种风格的比较分析

2023-12-14 13:24:25   第一文档网     [ 字体: ] [ 阅读: ] [ 文档下载 ]
说明:文章内容仅供预览,部分内容可能不全。下载后的文档,内容与下面显示的完全一致。下载之前请确认下面内容是否您想要的,是否完整无缺。下载word有问题请添加QQ:admin处理,感谢您的支持与谅解。点击这里给我发消息

#第一文档网# 导语】以下是®第一文档网的小编为您整理的《唐代山水画两种风格的比较分析》,欢迎阅读!
山水画,唐代,风格,比较,分析

唐代山水画两种风格的比较分析

摘要:唐代山水画开始分为南北二宗,北宗是李思训、李昭道父子为代表的青绿着色山水。南宗是以王维为代表的水墨画风。唐代的山水画已有不同的风格和特点,这些风格各异的绘画对中国山水画发展产生了极大的作用,并影响深远。

关键词:唐代 山水画 风格

唐代是中国绘画全面发展的时期,唐朝时期社会安定,疆域广阔,经济繁荣,各民族之间接触密切,中外文化交流频繁。唐代早期山水画中的神仙思想仍然存在,但随着生活富庶、贵族生活的奢华,人们对物质生活的兴趣远远超过了求仙问道,因而画家们用手中的画笔开始描绘辉煌壮丽的楼阁庭院。山水画经过初唐时期探索和创造,在技法上到盛唐时已经有了极大的提高,完全摆脱了早期的稚拙状态。自唐朝开始,中国山水画在这一时期得到了空前发展,山水画开始分为风格不同的两大流派。北派是以李思训父子为代表的青绿山水一派,青绿山水以勾勒为主,用笔细密繁复,他发明了大斧劈皴法。画中重用色彩,颜色以石青、石绿为主,在重点转折之处,勾以金粉,使画面看起来金碧辉煌,雍容华贵。如李思训的《江帆楼阁图》、李昭道《明皇幸蜀图》等,色彩丰富,十分耐看。南派是以王维为首的文人水墨山水,水墨山水以墨色渲染为主,用笔简练奔放,强调水墨性能的发挥。如王维的传世作品《雪溪图》平淡天真,感情委婉。

一、李思训父子画风

李思训,唐代青绿山水的创始人,画史上称其为“大李将军”。李思训是唐高祖从弟长平王李叔良之孙,李孝斌之子,因玄宗时官至右武卫大将军,卒后追赠秦州都督。《历代名画记》中张彦远赞其“画山水树石,笔格遒劲,湍濑潺湲,云霞缥缈,时睹神仙之事,()然岩岭之幽”。李思训在山水画史上确立了竖构图绘画的特殊形式,巧妙地将山川、云烟、溪流、人物等以交错穿插的方式安排在同一平面中,物象关系紧密,具有空间的纵深感。李思训在青绿山水画法方面的探索,在其子李昭道时期才得以继承和发扬光大。李思训的绘画风格严谨细致,


他以青绿重彩的方式绘制山水作品,细入毫发,独具一格。在用笔上,笔力遒劲,以曲折多变的线条勾勒出山川的变化,打破了单线勾描填色的传统。在设色上,色彩繁复,以石青、石绿为主,山石结构的墨色转折处用金粉勾线,画面呈现出交相辉映的强烈效果。在创作取材方面,李思训除了对自然山川的实景写生以外,大多描绘宫廷中富丽堂皇的宫殿楼阁和神仙题材,创造出一种理想的山水画境界。从其传世作品《江帆楼阁图》中可以看出,李思训的山水技法已经达到了成熟的地步。

李昭道,字希俊,官至中书舍人,人称“小李将军”。他的山水画克承家学,在继承李思训基础上的同时还有所发展,李昭道擅长青绿山水、兼画鸟兽、人物、楼台,并创海景。出自李昭道之手的山水画,其可以和人物一样具备“应物象形”的写实特征,这为此后的山水画创作有了参照的榜样。朱景玄评价李昭道的山水画“国朝山水第一,列神品”。其代表作品《明皇幸蜀图》,画中崇山峻岭,白云缭绕,山径迂回。该画本是描绘安史之乱时,唐明皇逃往四川避难的情形,画家巧妙的避开了这一点,只在画面前端画以山水为主,人物鞍马为辅的场景,这个微妙的描绘既出其心境,又不损帝王威严,可见作画者的良苦用心。整幅画面细笔勾描,没有使用皴法,颜色上效仿李思训对色彩精工严谨的描绘,先用墨色打底,再使用石青、石绿施以重彩,显得富丽堂皇、描绘细腻。

二、王维水墨渲淡画风

王维,开元、天宝年间久负盛名的诗人,在音乐上也有所造诣。王维倡导“水墨渲淡”、“援诗入画”的写意画风。王维的绘画风格和李思训父子的山水面貌完全不同,王维的作品充分体现了水墨绘画在唐代的萌芽和发展,代表了唐代山水画的另一种绘画风格。王维以诗入画自创“破墨”山水,抒写文人情怀。其画山水树石,踪似吴生,而风致特出。晚年隐居陕西“蓝田别墅”,以弹琴、赋诗、奉佛为事。曾画《辋川图》,表现其所居庄园的优美景色,他的泼墨山水尤为后人称道,他在山水画中更多抒发了以隐居山林为乐的志趣。中唐以后,泼墨山水的成就较为突出。王维被董其昌尊为文人水墨山水画的鼻祖。他使山水画的制作由“绘”过渡到“写”,使笔机墨趣更加服从于自然变化的法则。故苏东坡对他推崇备至,曾说“观摩诘之诗,诗中有画,观摩诘之画,画中有诗”。


王维的画作在唐代时就已不多,

除了佛像外,大多都是以雪景山水和山庄渔市为主。如今有《辋川图》、《江山雪霁图》、《雪溪图》、《江山雪意图》等存世,多为后人摹品或托名之作。《雪溪图》在宋代时被宋徽宗藏入内府并题签,可被定为真迹。画面表现为江边雪景,近处有小桥竹篱亭舍,途中有村童赶猎,

寒江中有舟船行驶。王维一向以雪景山水著称,宋代人多以江南人所画雪意图,只要用笔清秀者便托为王维所作,但此幅《雪溪图》,从绘画技法上来看,全图突出了笔与墨的双重作用,浑厚古雅,应是王维早期山水画的佳作,可作为研究画史的参考。

结语:

唐代时期的山水绘画特点突破了传统的绘画艺术,进一步完善了唐代绘画的风格,画面中注重景物进行点缀,特别是运用花鸟人物等小型景物点景。王维所代表文人画家的泼墨山水也在这一时期开始流行。虽然存世作品不多,但从后世的拓本和墓室壁画中,还是可以看出唐朝时期的绘画特点。

参考文献:

[1]吕少卿 唐代山水画风略论[J].艺术百家.2006.12. [2]张彦远《历代名画记》[M].郑州:中州古籍出版社.2016. [3]陈传席《中国山水画史》天津美术出版社.2002.

[4]朱万章 唐代山水画家李昇钩沉[N].中国文物报.2016.11. [5]祝正锋《绚烂华彩,典丽庄妍—明皇幸蜀图解读》《文艺生活》2011.01.

[6]杨华 《李思训对青绿山水画材料的贡献》《美术观察》2006.03.


本文来源:https://www.dywdw.cn/b914c00bfd4733687e21af45b307e87101f6f81e.html

相关推荐
推荐阅读