《设计学概论》读后感1000字

2022-05-07 14:25:22   第一文档网     [ 字体: ] [ 阅读: ] [ 文档下载 ]
说明:文章内容仅供预览,部分内容可能不全。下载后的文档,内容与下面显示的完全一致。下载之前请确认下面内容是否您想要的,是否完整无缺。下载word有问题请添加QQ:admin处理,感谢您的支持与谅解。点击这里给我发消息

#第一文档网# 导语】以下是®第一文档网的小编为您整理的《《设计学概论》读后感1000字》,欢迎阅读!
读后感,概论,设计,1000

《设计学概论》读后感1000



《设计学概论》读后感1000字!





大千世界中多样的造物艺术才刚是司空见惯的了。然而,当我们生活在一切之物齐全的环境里,对这些无时无刻不接触的造物时时艺术里的存在以为都是天经地义的。于是便视而不见、熟视无睹。





第一章设计学的研究范围及其现况中的:





设计学的目的永远是功能性与审美观念性。然而,逻辑学研究设计理论就必须要研究相关的工程学、材料学和心理学1977年英国成立了设计影史协会、美术史学上19世纪的两位巨人:森铂和里格尔奠定了见识的设计史研究基础、20世纪的佩夫斯纳和吉迪恩也是及有贡献的经济史家和突出贡献建筑史家





20世纪80年代,将混沌理论运用到设计领域成了一件时髦的事,反对将设计看作是单一和有次序看成的观点,论点设计家应当思索努力探求混沌的文化潮流。但是,对于产品设计史研究者而言,创造性的混沌不是一场设计运动,而是后现代主义所提出的多元主义理论的一个方面





第二章设计的多重特征:






一、产品设计与艺术的渊源:设计哥特式表达方式产生于意大利文艺复兴时期,最初的意义是所画、绘画,将设计、色彩、构图及创造并表现形式称为绘画四要素。设计指控制并合理安排视觉元素,如线条、形体、色彩、色调、质感、光线、空间等,它涵括了艺术的表达、交流构造以及所有类型的结构造型。二、设计的艺术含量:从古到今,设计的艺术追求都在设计品中体现出来的。随着历史健康发展和社会进步,创造纯精神产品的艺术逐渐从物质生产生产能力中分离出来。当设计解决了物质技术解决目前产品的技术课题与使用功能,艺术便成为它永无止境的追求。





在今天,设计不仅以科学技术为创作伎俩,还以科学技术为推行基础,然而这特性并没有损害设计的当代艺术特性,读后感

www.simayi.net反而使得现代设计具有了精密度很高的现代艺术特性,这就为艺术拓展了异域的艺术新天地,为生活增加了很多上新情趣。三、设计的艺术手法设计的手法主要有:借用、解构、装饰、参照和创造。四、不同设计的摄影艺术特征:定义:就批量生产的工业品而言,凭籍训练、技术知识、经验及视觉感受而赋予材料、解构、形态、色彩、表面加工以及装饰选举资格以新的品质和资格,叫做工业设计。





视觉传达设计的构成要素:





1、文字:文字主要有象形、表意和表音三种种类。在人类的信息传达与交流活动述说中,文字是最普遍使用的视觉听觉符号符号。





2、标志:相对文字符号,标志表现为一种图形符号,具有更直观、


更直接的信息传递作用。





标志有多种类型。按性质分类,标志可分为指示性标志和象征性标志。指示开放性标志与其指示对象有确定的直接的对应关系,而象征性标志不仅可以表示某一事物及其存在性,而且可以个股表现目的出包括其目的、内容、个性等方面的抽象概念。





按使用主体,标志可分为公共标志归为和即非公共标志。公共标志指公共共同使用喻示的标志,非管理机构公共标志是指专属某机构、组织、会议、会计、私人和物品使用的标志。





3、插图:有绘画插图、影像插图和复合插图三种。绘画版画表现手法灵活,富有个性;影像插图比手工绘制反应速度速度快捷,真实感强;符合插图制作手法生动有趣,有意想不到的效果。




本文来源:https://www.dywdw.cn/e50910ceb6daa58da0116c175f0e7cd18525185a.html

相关推荐
推荐阅读