【#第一文档网# 导语】以下是®第一文档网的小编为您整理的《漫谈二胡曲《二泉映月》的艺术魅力》，欢迎阅读！
漫谈二胡曲《二泉映月》的艺术魅力 “声声丝弦传妙音，诉尽沧桑世间情。”《二泉映月》是著名的民间盲艺人华彦钧(阿炳)创作并于1950年亲自录音传谱的二胡曲。该曲问世以来，不仅以二胡独奏形式而且还被改编成各种形式的器乐曲，以它那优美抒情的旋律和深切感人的音乐内涵而闻名国内外。 华彦钧是我国杰出的民间音乐家，江苏无锡人。他自幼在音乐上掌握了全部梵音及多种民族乐器的演奏，技艺精湛，能奏善唱，而且自编自奏，才华出众。江苏无锡惠山泉，世称“天下第二泉”。作者以“二泉映月”为乐曲命名，可能是联系到阿炳在旧社会的不幸遭遇，从音乐中我们可以感到作者在借景抒情、感叹身世时，还流露着对旧社会进行控诉的愤懑之情。在《阿炳曲集》中曾这样介绍：“他在双目失明之后……用音乐形象来描绘他想象中旧时曾目睹的美丽风景”，“但当时感到的却是周围漆黑的一片，这就使得他在宛转优美的旋律中，时时流露出感伤凄凉的情调来。”这首乐曲就像他悲惨一生的真实写照，作品的旋律委婉流畅、跌宕起伏、意境深邃。主题从开始时的平静深沉逐渐转为激动昂扬，深刻地揭示了作者内心的生活感受和顽强自傲的生活意志。他在演奏中绰注的经常运用，使音乐略带几分悲恻的情绪，这是一位饱尝人间辛酸和痛苦的盲艺人的感情流露。 《二泉映月》以一种抒情式的音乐语言，向我们描绘了月映惠山泉的景色和作者那无限深邃的感情。全曲共分为六段，经历了五次变奏。在曲子开端是一段引子，它仿佛是一声深沉痛苦的叹息，仿佛作者在用一种难以抑制的感情向我们讲述他一生的苦难遭遇。仿佛在乐曲开始之前，作者已经在心中默默地说了好久了，不知不觉地发出这声叹息，乐曲如同一个老艺人，在坎坷不平的人生道路上徘徊、流浪，而又不甘心向命运屈服。他在倾诉着在所处的那个时代所承受的苦难压迫与心灵上一种无法解脱的哀痛，他在讲述着他辛酸悲苦而又充满坎坷的一生，毫不掩饰地表达出作者心中的真挚感情。第四段到达了全曲的高潮，我们仿佛可以听到阿炳从心灵底层迸发出来的愤怒至极的呼喊声，那是阿炳的灵魂在疾声呼喊，是对命运的挣扎与反抗，也是对美好生活的向往和追求。昂扬的乐曲在饱含不平之鸣的音调中进入了结束句，而结束句又给人一种意犹未尽之感，仿佛作者仍在默默地倾诉着，倾诉着，倾诉着……本曲由引子和六个段落构成。它以一个音乐主题为基础, 在全曲中进行了五次变化和发展。这是我国民间音乐中最为常见的变奏体曲式结构。引子是一个音阶下行式的短小乐句：用“从头便是断肠声”这句古诗来形容它是再恰当不过了。短短的音调是那样哀怨、凄凉，仿佛一个饱经风霜的老人因不堪回首往事而深深地叹息，随之，埋藏在心中无穷尽的忧伤和痛苦，也化作音乐奔泻而出。 《二泉映月》的音乐是优美而深沉的，它的主题由上、下两个乐句组成。一个是带有倾诉性的、令人沉思的上乐句：这段曲调音域并不宽广，缓慢有规则的节奏和稳定的结束使凄苦的音调渗透了一种刚毅而稳健的气质，它仿佛描述一位拄着竹棍、迈着沉重脚步而又不甘向命运屈服的盲艺人在坎坷不平的人生道路上的徘徊、流浪。下乐句的旋律则富于起伏变化，恰如海潮般的感情在奔腾：它贯串全曲，并在各个段落进行时引伸展开，跌宕回旋，使得整个乐曲在优美、深沉的旋律中充溢了狂风骤雨般的激情。似乎是阿炳用难以抑制的感情在叙述自己一生的种种苦难和遭遇。这段音乐结束在半终止状态，给人以隐痛难言、久久不能平静的感觉。 由这样两组美妙的乐句构成的音乐主题以及后来出现一系列的交替变奏，把阿炳由沉思而忧伤、由忧伤而悲愤、由悲愤而怒号、由怒号而憧憬的种种复杂感情表达得淋漓酣畅。例如乐曲后三段出现的是主题音乐下乐句的变体，由于改变了几个音的次序，从而使音调更加缠绵悱恻，凄凉感人。这种既保持统一形象又有多种变化的旋法使得旋律的交织起伏有序，感情的倾诉层层深化，在经过了几个段落的情绪、力度诸种因素的积聚和发展之后，终于以势不可挡的力量推向了全曲的高潮。这段在宫音上结束的激愤而辉煌的音调，是阿炳特有 本文来源：https://www.dywdw.cn/c24278e2cdc789eb172ded630b1c59eef9c79a5a.html
下载此文档
搜索文档
阅读：
文档下载
2023-01-09![[阿炳,二泉映月,二胡曲]阿炳二胡曲《二泉映月》赏析](/static/wddqxz/img/rand/6.jpg)
